我們在藝術(shù)展中留下故事，藝術(shù)展也因為我們發(fā)生故事。

　　時間開始了——2019烏鎮(zhèn)當代藝術(shù)邀請展，來自全球23個國家和地區(qū)的60位(組)藝術(shù)家出席，共計90件(組)作品參與展出，不僅涵蓋裝置、影像、行為、繪畫等較常見的藝術(shù)類型，還包括聲音、氣味、交互(設(shè)計)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等仍在探索中的藝術(shù)形式。

　　2019烏鎮(zhèn)當代藝術(shù)邀請展由主題展和青年單元兩部分組成，主題展的三個單元：“就在此時此地”、“震蕩的鐘擺”、“非常近、非常遠”，分別對應(yīng)的是烏鎮(zhèn)北柵絲廠、糧倉和西柵景區(qū)三處展覽場地。與之相應(yīng)，以“未來有多遠”為主題首次設(shè)立的青年單元的作品集中在北柵絲廠七號樓一層。整個展覽的室內(nèi)展出空間達到12000平方米。一樣的古鎮(zhèn)，不一樣的烏鎮(zhèn)，烏鎮(zhèn)再次舉辦當代藝術(shù)展，就是用古老小鎮(zhèn)的載體，再次呈現(xiàn)多樣藝術(shù)形式之美，也為古老的烏鎮(zhèn)增添不一樣之美。人生中最大的可能，是藝術(shù)，讓我們以藝術(shù)之名，興烏鎮(zhèn)之實。

　　與眾多藝術(shù)展不同的是，該藝術(shù)展并不局限于一個封閉空間內(nèi)，而是嵌入在烏鎮(zhèn)的各個場館和游客必經(jīng)的公共空間之中，給觀者帶來新奇探索的體驗和不期而遇的驚喜。

　　今年的烏鎮(zhèn)當代藝術(shù)展可以說完全是沉浸式觀展。藝術(shù)形態(tài)很是豐富，可以聽、可以看、甚至可以聞、作品包含聲音、影像、氣味。 而且運用了多種媒介裝置，除了必不可少的聲音影像裝置，還有繪畫、生物、光藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等一系列裝置。在這次展覽中，你會看到雕塑、建筑、3D投影、實物拆解等各種形式的藝術(shù)作品。

　　手機賣場既視感，火箭從一個圣壇模樣的雕塑升空的資料片，以多個手機排列播放，并伴有歡呼聲。火箭每次的成功升空都需要不屈不撓的努力和樂觀主義精神，作品表達的就是對這種努力和精神的敬意。然而所有的火箭都懸浮于某個時間，除了可辨認出天空的背景，這些火箭完全是去空間化的，因為在太空中沒有方向，它們充滿了無限可能性，但也永遠無法到達目的地。

　　這個房間鋪滿了銀光閃閃的亮粉，上面靜置了12個透明的正方體玻璃裝置，經(jīng)過這個房間的人都會和鞋底的亮片一起離開，有點浪漫，行走其上感覺柔軟滑膩。

　　陳松志的另一件作品是一個既美麗又破碎的鏡面空間，又像是一張無處不在的網(wǎng)。冷藍色的地毯與鏡面相互映照出無限的空間延伸，如真如幻地提供出一處特異的人造視窗。這些不完整的鏡像在看似華麗浪漫的場域中形成一種表象的偽裝，反映著現(xiàn)代人在媒體屏幕之中的多重身份對位以及網(wǎng)域時空的無垠擴張。對照出每個觀眾自身經(jīng)驗中之于感性、美麗最深沉的警戒與寓意。